Más de 1.500 piezas inscritas a concurso pelearán por estar dentro del palmarés de los premios que organiza el Club de Creatividad de España, una cifra que puede aumentar estas semanas con la variante para jóvenes talentos. El c de c ultima la celebración del Dia C 2026 en San Sebastián, evento que acoge la celebración de los premios cada año, poniendo el foco en innovación, creatividad y tecnología bajo el claim 'Ver para crear'
El Club de Creatividad de España (c de c) ha presentado el programa del Día C 2026, su gran proyecto anual y punto de encuentro de referencia para la industria publicitaria española. El evento, que encara su recta final, se celebrará los próximos 17 y 18 de abril en el Palacio de Congresos Kursaal, regresando así a San Sebastián un año más. Bajo el lema “Ver para crear”, concepto creado por la agencia Lola MullenLowe, esta edición propone una reflexión transversal sobre la mirada como origen de toda transformación creativa: observar con mayor profundidad para generar nuevas ideas, nuevas narrativas y nuevas formas de impacto. La nueva edición mantiene además el sello festival UnaDeDos, consolidando su compromiso con la paridad de género tanto en la composición de jurados como en el cartel de participantes.
El programa se estructura en tres grandes bloques: inspiración, publicidad e innovación y tecnología, con ponentes nacionales e internacionales procedentes de España, Estados Unidos, Reino Unido y Turquía.
El bloque Inspiración conecta cultura, territorio, cine y escena como motores creativos. Dentro de este apartado participan nombres como Carlos Chaguaceda, director de Comunicación del Museo del Prado, que abordará cómo ver el pasado con mirada contemporánea para mantener viva la cultura, activando el patrimonio en la conversación actual. O el de Ismael Torres, director general de Jutos Farm, que reflexionará sobre cómo ver el origen con claridad para construir marcas con verdad, demostrando que autenticidad y estrategia no son conceptos opuestos. Así mismo Marta Pazos, escenógrafa y directora de escena, explorará cómo ver el espacio como emoción para transformar la experiencia, convirtiendo la escenografía en un lenguaje narrativo. Y la cineasta y actriz Leticia Dolera propondrá ver la realidad de frente para crear nuevas narrativas, ampliando la mirada colectiva desde la cultura y el pensamiento crítico. Igualmente el director español J. A. Bayona compartirá su visión internacional sobre cómo ver a lo grande para emocionar a millones, convirtiendo la ambición narrativa en experiencia compartida.
El bloque Publicidad reunirá referentes internacionales de la creatividad global. Desde Los Ángeles, Alvín Cruz, Executive Creative Director, Innovation en PRETTYBIRD / Ventureland, abordará cómo ver oportunidades donde otros solo ven formatos, integrando storytelling, IA y efectos visuales.
Desde Londres, Sherina Florence, Co-Founder & Executive Creative Director en 72andSunny, reflexionará sobre cómo ver la cultura como el territorio donde las marcas se vuelven relevantes, consolidando la creatividad como fuerza de influencia global.
Y la española Merche Alcalá, vinculada al restaurante Disfrutar, presentará el documental de su proyecto “Mesa viva”, mostrando cómo ver más allá del plato para crear una experiencia, donde gastronomía y creatividad convergen en una propuesta sensorial.
El bloque Innovación pondrá el foco en el pensamiento estratégico y la tecnología aplicada. Dentor de este apartado destaca la participación de Carlos Fenollosa, CEO de Optimus Price y experto en Inteligencia Artificial, que propondrá ver el sistema con lucidez para no crear desde la inercia, invitando a reflexionar sobre el impacto estructural de la IA. Además Miguel Espada, CEO & Co-Founder de Espadaysantacruz y SpecialGuestX, abordará cómo ver la marca como un sistema vivo para diseñar su futuro, integrando creatividad, datos, robótica e inteligencia artificial.
Premios Nacionales de Creatividad 2026
El programa del Día C 2026 culminará el sábado 18 de abril con la esperada Gala de entrega de los Premios Nacionales de Creatividad 2026, el gran momento de celebración de la industria publicitaria a nivel local. Este año la organización ha conseguido batir todos los records históricos de participación e inscripciones, superando las 1.500 campañas y trabajos inscritos, todo ellos realizados a lo largo de 2025 y estos primeros meses de 2026 por el ecosistema publicitario español. Una cifra que podría incrementarse incluso estas semanas ya que el capítulo para jóvenes creativos no está cerrado aún, según han indicado los responsables del c de c a los medios
Cada uno de esos 1.500 trabajos compiten por aparecer en el palmarés y por ser seleccionados para formar parte del Anuario de la Creatividad Española 2026, que recogerçá lo mejor del trabajo creativo al servicio de las marcas realizado en España y que edita igualmente el Club de Creatividad.
El jurado responsable de seleccionar los casos ganadores de este año ya fue anunciando el pasado mes de diciembre y cuenta con Eva Conesa como presidenta.
Premio c de c de Honor 2026
El Premio c de c de Honor 2026, la máxima distinción otorgada por el Club de Creatividad reconocerá este año a Coloma Fdez. Armero, Jose Battaglio y Toni Mir en representación del colectivo de músicos publicitarios por su extraordinaria trayectoria profesional y su significativo legado en la creatividad publicitaria española.
Con esta decisión, el c de c pone en valor la contribución decisiva de la música original, la composición y la producción sonora en el desarrollo de algunas de las piezas más relevantes de la historia de la publicidad española. Su trabajo ha definido identidades de marca, ha amplificado conceptos creativos y ha demostrado que el sonido no es un complemento, sino un lenguaje estratégico dentro del ecosistema creativo.
Coloma Fdez. Armero, (Gijón, 1974) desarrolló sus primeros trece años profesionales en la publicidad como creativa en distintas multinacionales. Desde esa etapa comenzó a explorar hasta dónde puede llevar la música a una marca. A finales de los años noventa, durante una etapa en Nueva York inmersa en su escena musical, decidió dar el salto a la producción de música para publicidad. Para Coloma, el mecanismo de un buen titular y el de una buena melodía es el mismo: sintetizar con autenticidad. Los “hits” son su pasión y sigue contemplando con asombro cómo una canción creada para una marca puede ser tarareada por el público como si se tratara de un éxito de una banda de rock. Actualmente combina su faceta literaria con la dirección de OEO&Parser, trabajando junto a su equipo para que la profesión continúe apostando por la música como herramienta estratégica y creativa.
Jose Battaglio (Bilbao, 1963) es productor, compositor y supervisor musical con una trayectoria que combina su experiencia como músico con una destacada carrera en música para publicidad. Comenzó en la escena musical en los años 80 en bandas de rock como “Esqueletos” y “Seres Vacíos”, siendo fundador y compositor del grupo “La Frontera” donde contribuyó tanto instrumental como creativamente al sonido del grupo. Posteriormente, a principios de los 90 orientó su trayectoria hacia la música aplicada a la publicidad, fundando y liderando proyectos como Heaven Music y Sonomedia desde los cuales ha colaborado con agencias creativas, productoras y plataformas de todo el mundo. Su sello distintivo como productor musical publicitario se aprecia en campañas de grandes marcas, donde ha contribuido a amplificar el impacto creativo de los mensajes, a poner el foco en el fundamental papel de la música en la comunicación publicitaria. Actualmente compagina las producciones musicales publicitarias con la labor de supervisor musical en series de ficción y documentales.
Por su parte Toni M. Mir (Barcelona, 1974) es compositor español nominado a los Premios Goya (2020) y a los Hollywood Music in Media Awards (2025). Sus obras incluyen bandas sonoras para películas, documentales, anuncios publicitarios y series de televisión. Es miembro destacado de la Academia Europea de Cine, de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y de la Academia del Cine Catalán. Su pasión por la música comenzó en la infancia, cuando empezó a tocar el viejo piano de su casa. Esa aproximación lúdica marcó su estilo propio y su manera de entender la composición: crear un lenguaje singular, alejado de estándares académicos y guiado por la emoción. En 2004 fundó Trafalgar 13 Music House, estudio independiente situado en el corazón de Barcelona, actualmente con una sucursal en Los Ángeles, desde donde se han producido numerosas bandas sonoras originales para películas galardonadas y músicas emblemáticas para agencias y marcas de referencia. El Premio c de c de Honor es la máxima distinción con la que el Club de Creatividad reconoce la excelencia en una trayectoria y la aportación decisiva a la industria publicitaria española.
Armero, Battaglio y Mir han sido seleccionados por una comisión compuesta por reconocidos creativos premiados en ediciones anteriores, todos ellos socios del c de c: Alberto Astorga, Concha Wert, Daniel Solana, Daniel Ilario, José Luis Esteo, Julián Zuazo, Luis Casadevall, Manuel Valmorisco, Marta Rico, Miguel García Vizcaíno, Miki Heras, Toni Segarra, Uschi Henkes y la actual presidenta del c de c, Pepa Rojo.